Di balik banyak brass line paling “ngomong” di lapangan hari ini, ada satu nama yang pelan tapi pasti mulai sering muncul di balik layar: Dylan Toombs. Dia bukan tipe orang yang ngejar spotlight, tapi kalau lo ikutin jejak karya dan desainnya, lo bakal sadar satu hal — suara yang lo dengar itu nggak kebetulan. Itu direncanakan, digambar, dan dibentuk dengan sangat sengaja.

Dylan adalah arranger, consultant, dan clinician yang karyanya nyebar ke mana-mana: marching band, wind ensemble, brass band, sampai chamber group di berbagai penjuru Amerika. Dunia dia bergerak di persimpangan antara desain, edukasi, dan performa live — dan tiga-tiganya dia garap serius.

Bluecoats dan Warisan Jim Ott

Saat ini, Dylan menjabat sebagai Assistant Brass Caption Head di Bluecoats Drum & Bugle Corps, salah satu corps paling ikonik di era modern—identik dengan sound yang gila, visual yang berani, dan pendekatan desain yang selalu satu langkah di depan. Sebelum mendarat di Bluecoats, ia juga pernah memegang peran penting di dua raksasa lain: The Cavaliers dan Carolina Crown.

Nama-nama itu bukan sekadar badge di CV—itu adalah laboratorium artistik tempat standar brass modern ditempa. Di jalur ini, pengajaran dan desain Dylan ikut berkontribusi pada:

• 6 Jim Ott High Brass Awards
• 2 gelar Drum Corps International World Championships

Artinya, apa yang ia tulis dan ajarkan bukan cuma “kedengarannya keren di latihan”. Karyanya sudah lulus ujian di panggung terbesar drum corps dunia, di bawah lampu stadion dan mata juri paling kritis.

Texas, Marcus, dan Legacy Winds

Kalau Amerika punya “pusat kekuasaan” marching band, Texas pasti ada di daftar. Dan di sana, Dylan jadi salah satu otak musik yang cukup sibuk.

Di Marcus High School Band, ia berperan sebagai clinician dan music designer, ikut membentuk arah artistik dan pendidikan ensemble ini—dari cara mereka membangun sound, memilih repertoire, sampai bagaimana konsep show diterjemahkan ke detail frasa dan staging.

Di arena indoor, Dylan adalah Music Designer dan Caption Manager untuk Legacy Winds, ensemble yang mengandalkan kombinasi sound modern dan desain yang komunikatif. Di level drum corps, ia juga jadi konsultan untuk Spirit of Atlanta, Pacific Crest, dan Spartans Drum & Bugle Corps.

Benang merahnya jelas: fokusnya selalu pada dua hal yang kadang susah diseimbangkan—efektivitas desain dan pengalaman pemain. Show harus nge-hit buat penonton dan juri, tapi juga harus realistis buat anak-anak yang setiap hari ngejalanin di lapangan.

Menuju Jakarta Drum Corps International 2025

Tahun 2025 bakal menambah satu bab baru di perjalanan internasional Dylan — kali ini ke Asia Tenggara. Pada Desember 2025, Dylan Toombs akan menjadi salah satu juri di Jakarta Drum Corps International (Jakarta DCI), sebuah event drum corps yang digelar di Jakarta International Velodrome.

Ajang ini diselenggarakan oleh Indonesia Drum Corps Association (IDCA) bekerja sama dengan Drum Corps International (DCI), dan secara tidak langsung menjadi titik temu antara kultur desain show Amerika dan energi eksplosif scene drum corps Indonesia yang lagi naik daun.

Buat ensemble-ensemble yang tampil di sana, kehadiran Toombs di panel juri berarti satu hal: show mereka bakal dibaca oleh seseorang yang benar-benar mengerti bahasa desain modern—dari brass book, pacing musik, sampai cara musik dan visual saling mengunci.

Pengalamannya bersama Bluecoats, The Cavaliers, Carolina Crown, Marcus, dan berbagai corps serta winds di Amerika bikin perspektifnya tajam:

• Ia tahu kapan sebuah moment butuh ruang untuk “bernapas”
• Kapan brass harus meledak total
• Dan kapan desain justru kuat karena kesederhanaan yang tepat sasaran

Di Jakarta International Velodrome, semua teori itu bakal ketemu dengan karakter dan identitas lokal ensemble Indonesia. Untuk banyak pemain muda di sana, ini akan jadi pertama kalinya mereka dinilai langsung oleh sosok yang selama ini mungkin cuma mereka kenal lewat nama kecil di pojok partitur: “arr. Dylan Toombs”.

Penulis Musik yang Paham “Impact”

Sebagai komposer dan arranger, musik Dylan dikenal karena tiga hal utama:

• Kejelasan – garis melodi, counter line, dan struktur bentuknya jelas kebaca dan kebayang staging-nya
• Kedalaman emosional – bukan cuma keras dan cepat, tapi punya momen napas, tension–release, dan storytelling yang terasa
• Efektivitas desain – musiknya gampang diolah jadi show yang kuat; nggak bikin pemain mati-matian tanpa alasan, tapi tetap menantang dan satisfying

Karyanya dimainkan di banyak penjuru negara, dari lapangan sekolah sampai panggung kompetisi nasional. Buat banyak pelatih, nama Dylan di partitur adalah sinyal: ini musik yang bisa “jalan” — secara musikal dan secara kompetitif.

Dari Euphonium UNT ke Podium Green Brigade

Secara akademis, Dylan adalah lulusan University of North Texas (UNT) dengan gelar Euphonium Performance. Di kampus yang jadi magnet wind players dari seluruh dunia ini, ia belajar langsung dengan legenda euphonium Dr. Brian Bowman.

Tapi kisahnya di UNT nggak berhenti di ruang studio. Dylan juga pernah jadi drum major untuk Green Brigade Marching Band. Pengalaman ini memantik kecintaannya pada mentoring young leaders — membina pemimpin muda di lapangan, bukan cuma pemain kuat di section tertentu.

Jadi kalau sekarang ia bicara soal leadership, dia nggak cuma ngomong dari sudut pandang arranger di balik layar, tapi dari seseorang yang pernah berdiri di depan ribuan orang, memimpin, dan harus bikin semuanya tetap jalan dalam tekanan.

Tetap Main: Dallas Brass Band & Dallas Winds

Di tengah jadwal mengajar, menulis, dan konsultasi yang padat, Dylan nggak pernah benar-benar meninggalkan kursi pemain. Ia tampil sebagai principal euphonium dengan Dallas Brass Band dan juga muncul bersama Dallas Winds.

Ini bikin perspektifnya tetap “menginjak tanah”. Ia bukan sekadar mendesain buat pemain; ia adalah pemain. Ia tahu rasanya:

• Nahan frasa panjang di register tinggi
• Ngejar clarity di passage cepat
• Dan nyari balance di tengah tembok sound brass yang gede

Semua itu pelan-pelan meresap ke dalam cara dia menulis dan mengajar.

Collective Marching Designs: Pabrik Ide

Di luar kerja individunya, Dylan juga adalah co-founder Collective Marching Designs, sebuah tim kreatif yang fokus bikin produksi yang fresh dan accessible untuk ensemble di seluruh negeri.

“Fresh” di sini bukan berarti sekadar anti-mainstream. Maksudnya: konsep yang relevan, musik yang kuat, dan desain yang bisa dipakai oleh berbagai level program—nggak cuma sekolah super-elite dengan budget dan jam latihan tak terbatas. Banyak band yang pengen tampil modern tapi butuh desain yang realistis; Collective mencoba jadi jawaban buat kebutuhan itu.

Cape Cod, Keluarga, dan Inspirasi dari Jalan

Di luar semua metronom, run-through, dan revisi partitur, Dylan punya hidup yang jauh lebih tenang: ia tinggal di Cape Cod, Massachusetts, menikmati hidup di dekat laut bersama istri dan putrinya.

Perjalanan ke berbagai tempat, mengenal budaya baru bareng keluarga, jadi sumber inspirasi yang nggak kalah penting dibanding waktu di studio atau di stadion. Karena musik yang paling kena sering lahir dari orang yang juga benar-benar hidup di luar ruang latihan.

Lebih dari Sekadar Nama di Credit Show

Nama Dylan Toombs mungkin belum se-“mitos” beberapa ikon generasi sebelumnya di dunia drum corps, tapi jejak karyanya sudah ada di mana-mana: di brass line yang ngehantam penonton, di show yang pacing-nya bikin nagih, di generasi muda yang tiba-tiba pengen nulis, memimpin, dan nggak cuma “ikut main”.

Dan ketika Jakarta Drum Corps International 2025 resmi digelar di Jakarta International Velodrome, dengan Toombs duduk di meja juri, lingkaran itu mengerucut sedikit lagi: dari Texas ke Jakarta, dari buku musik ke skor penilaian, dari nama kecil di partitur jadi sosok nyata yang melihat, mendengar, dan menilai langsung karya-karya baru di panggung Asia.